Congreso UP 2021

 

Metodología para la composición escénica en la posmodernidad

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La restauración de Dionisios

Congreso Tendencias Escénicas 2019 (UP) - Mesa presentación del libro

Expresión Corporal y Circo. Aproximando alianzas en el contexto posmoderno

Feliz de participar nuevamente de este prestigioso congreso con este hermoso equipo de investigación: Laura Mogliani, Cristina Moreira, Victoria Cestau, Tamara Klein y Antonela Scattolini Rossi. Como coordinador de mesa en una jornada y como expositor en otra, donde estaré en la segunda instancia articulando dos de mis amadas actividades: La Expresión Corporal y el Circo. En breve días y horarios para quienes quieran asistir:

"De nuestra mayor consideración:
Por medio de la presente, invitamos a Roberto Ariel Tamburrini a participar del XXVI Congreso Internacional de Teatro Iberoamericano y Argentino organizado por el GETEA (Grupo de Estudios de Teatro Argentino e Iberoamericano, perteneciente al Instituto de Historia del Arte Latinoamericano y Argentino de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires), que tendrá lugar en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires del 1 al 4 de agosto del corriente año.
También hacemos expresa nuestra aceptación de su trabajo “Expresión Corporal y Circo. Aproximaciones a alianzas en el contexto posmoderno” para ser presentado en el mismo.
Sin otro particular, saluda atentamente.

MARINA SIKORA
Presidente del XXVI Congreso Internacional
de Teatro Iberoamericano y Argentino"

Link del congreso

Exposición para el IV Congreso de Tendencias Escénicas UP

Participación en el cierre de la cuarta edición del Congreso de Tendenci...

Congreso Tendencias Escénicas UP 2017 - Comisión Danza, Voz y Movimiento

Congreso Tendencias Escénicas 2017. Presentación de la Publicación con las Ponencias 2016

en3 (cuerpoobra) - laPAva (danza dependiente) / Querida Elena 2011

Expresión Corporal y "El Entre" / Comunicación No Verbal y Piel

Día de la Danza - Composición Instantánea

Ponencia Alegremia / Congreso Tendencias Escénicas de la Universidad e Palermo - 3ra edicón

Comisión de debate y reflexión. Enlace

ENTRE - Muestra abierta Improvisación y Composición Coreográfica en Expresión Corporal DAM UNA

en3 / cuerpobra: Entrevista para Metodología de la Investigación del DAM UNA

1. ¿Qué tomaste como material disparador (“materia prima”) para tu obra?

Básicamente los disparadores fueron algunos trabajos coreográficos que había desarrollado anteriormente en materias de composición de la carrera. Uno de ellos tenía como temática una leyenda mapuche que luego llevé a la abstracción y jugaba con lo visible y lo no visible para estimular la percepción del espectador, en otro una estética onírica a partir de un personaje mítico y el último una diagonal en el espacio que destacaba el espacio entre lo realista y lo surrealista. A partir de estos antecedentes, me propuse armar una obra presentando las miniaturas coreográficas que podía resultar de las combinaciones entre tres intérpretes: tres solos, tres dúos y un trío (siete en total).

2. ¿Cómo fue ese proceso creativo?

Fue dinámico y sorpresivo. El objetivo original  se fue logrando satisfactoriamente, Se revelaron además muchas experiencias que dieron lugar a aspectos compositivos no planificados. Durante ese proceso creativo fuimos incorporando estos emergentes, básicamente todo lo que sucedía “entre” las escenas como parte medular de la obra, pero también tomando en consideración errores, ideas espontáneas, el azar y las devoluciones del público y directoras de tesina.

3. ¿Encontraste un método personal de composición?

Si, lo llamé cuerpobra, la metáfora de la obra como cuerpo. Básicamente consiste en componer unidad en la obra partiendo desde módulos independientes autónomos e ideas fragmentadas, poniéndolos en relación en principio azarosa, para encontrar luego lo que las aglutina, el “entre” dichas partes. Tomé como referencia las nociones de montaje en cine y collage en artes plásticas.

4. ¿Cómo explicarías desde tu experiencia ese proceso entre esa materia original  y la obra a la que llegaste?

Lo explicaría desde la noción de cuerpo que Gilles Deleuze toma de Friedrich Nietzsche en su libro Nietzsche y la Filosofía. En síntesis, consiste en que un cuerpo se conforma a través de fuerzas que entran en tensión al ponerse en relación azarosa. Esa tensión se produce porque cada componente (fuerza) lucha a partir de su voluntad por el poder. A lo que me quiero referir, ese que desde ese material voluntario original, la obra final fue el resultado de su propia voluntad como cuerpo. 

Tesina de Graduación y Proceso Creativo

Libertad, creatividad y neurociencia